DOFINANSOWANO ZE ŚRODKÓW MINISTRA KULTURY I DZIEDZICTWA NARODOWEGO W RAMACH ZADANIA: WSPÓŁORGANIZACJA MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU SZTUKI AUTORÓW ZDJĘĆ FILMOWYCH EnergaCAMERIMAGE 2024
WSPÓŁFINANSOWANIE: MIASTO TORUŃ ORAZ WOJEWÓDZTWO KUJAWSKO-POMORSKIE
21/06/22
Goethe-Institut w Warszawie i Centrum Sztuki Współczesnej ŁAŹNIA w Gdańsku po dwuletniej spowodowanej przez pandemię przerwie powracają do realizacji wspólnego projektu filmowego, który ukazywał twórczość ważnych niemieckich przedstawicieli filmu eksperymentalnego. W tym roku do ww. instytucji dołączy Festiwal Filmowy EnergaCAMERIMAGE w Toruniu, by uhonorować niezwykłą twórczość Ulriki Ottinger. Tym samym jej filmy zostaną zaprezentowane w trzech miastach w Polsce: Warszawie, Gdańsku i Toruniu.
Tegoroczna edycja poświęcona jest Ulrike Ottinger nie tylko ze względu na jubileusz osiemdziesiątych urodzin artystki, ale przede wszystkim ze względu na tematy przez nią przywoływane: pamięć, samotność, wyobcowanie, poszukiwanie własnego miejsca na ziemi czy walka o prawa kobiet. Filmy reżyserki prezentują interesujące spojrzenie na te zagadnienia, dziś aktualne bardziej niż kiedykolwiek, w czasie pandemii i wojny w Ukrainie.
Ulrike Ottinger zdobyła uznanie jako reżyserka filmowa już w latach 70. XX wieku. Przeszła do historii kina dzięki swojej oryginalnej, interdyscyplinarnej i eksperymentalnej twórczości. Twórczość filmowa Ulrike Ottinger wyróżnia się unikatowymi poszukiwaniami formalnymi, nieskrępowaną wyobraźnią wizualną i odważnymi eksperymentami technicznymi.
Artystka w swojej twórczości filmowej wychodzi daleko poza reżyserię, gdyż jest autorką scenariuszy, operatorką kamery i producentką, projektowała również do swoich filmów scenografię, plakaty i kostiumy. W jej filmach występowały takie ikony kina jak Veruschka von Lehndorff, Magdalena Montezuma czy Tabea Blumenschein. Ulrike Ottinger zrealizowała wiele filmów dokumentalnych, które ukazują jej niezwykłe zdolności obserwacyjne, wybitne umiejętności pracy z kamerą, ale przede wszystkim uwidaczniają ogromny szacunek i empatię artystki dla drugiego człowieka i jego kultury. Reżyserka, tworząc swoje filmy fabularne, kreowała kolejne konstelacje znaczeń, zestawiając i multiplikując motywy i odniesienia do mitologii, religii czy historii sztuki. Ottinger w swoich filmach wykorzystywała również doświadczenia z licznych podróży, konstruowała dopracowane w każdym szczególe własne, surrealistyczne, kompleksowe wizje świata, w których realne przeplata się z fikcją, wręcz szamańsko przepowiadając tematy przyszłości.
Pod Śniegiem
[Photo Ulrike Ottinger, 2011 © Ulrike Ottinger]
W programie przeglądu znalazły się takie kultowe filmy Ottinger, jak Prater (2007), zrealizowany na terenie wiedeńskiego parku rozrywki, Portret pijaczki (1979), ukazujący anonimową kobietę, która żyje, by pić i pije, aby żyć, Freak Orlando (1981), który w kampowym stylu opowiada o przekraczaniu dwoistości płci i granic pomiędzy światem wyobrażonym a rzeczywistym. Nie zabrakło również tak istotnych w twórczości artystki realizacji dokumentalnych. Można zobaczyć jeden z pierwszych długich filmów dokumentalnych, który był efektem licznych podróży i wnikliwych badań Chiny. Sztuki – codzienność (1985). Kolejna pozycja retrospektywy to jedna z ostatnich realizacji filmowych Ottinger Pod śniegiem (2011), ukazująca japoński region Echigo, w którym śnieg utrzymuje się przez większą część roku.
Do projektu w tym roku dołączył jako partner Festiwal Filmowy EnergaCAMERIMAGE, który uhonoruje twórczość artystki Nagrodą Specjalną za Awangardowe Osiągnięcia w Sztuce Filmowej. Ulrike Ottinger przyjedzie osobiście odebrać statuetkę w czasie Ceremonii Otwarcia festiwalu 12.11, by dzień później spotkać się z widzami. W czasie wydarzenia zostaną pokazane jej cztery filmy: Portret pijaczki (1979), Prater (2007), Pod śniegiem (2011) oraz Paryskie kaligramy (2020). Daty i godziny pokazów będą dostępne po ogłoszeniu programu festiwalu EnergaCAMERIMAGE na naszej stronie internetowej.
Portret pijaczki
[Fot. Ulrike Ottinger, 1979 © Ulrike Ottinger]
Kuratorki: Jolanta Woszczenko, Renata Prokurat
Organizatorzy: Goethe-Institut w Warszawie, Centrum Sztuki Współczesnej ŁAŹNIA Partnerzy: MCK Nowy Teatr w Warszawie, Festiwal Filmowy EnergaCAMERIMAGE, Ulrike Ottinger Film Produktion
PROGRAMY PRZEGLĄDÓW
MCK Nowy Teatr w Warszawie
5.07.2022, godz. 19.00
PRATER, 2007, 104 min.
Wprowadzenie: Małgorzata Radkiewicz, filmoznawczyni
6.07.2022, godz. 19.00
PORTRET PIJACZKI, 1979, 107 min.
7.07.2022
POD ŚNIEGIEM 2011, 109 min.
8.07.2022, godz. 19.00
FREAK ORLANDO, 1981, 126 min.
Dyskusja, udział biorą: Agnieszka Graff, pisarka, publicystka i Iwona Kurz, historyczka i krytyczka filmowa
9.07.2022, godz.19.00
CHINY. SZTUKI – CODZIENNOŚĆ 1985, 270 min.
Centrum Sztuki Współczesnej ŁAŹNIA, Gdańsk
06.07.2022 godz. 19.00
PRATER, 2007,104 min.
Wprowadzenie: Jolanta Woszczenko
07.07.2022, godz. 19.00
PORTRET PIJACZKI, 1979, 107 min.
08.07.2022, godz. 19.00
POD ŚNIEGIEM, 2011, 109 min.
09.07.2022, godz.18.00
FREAK ORLANDO, 1981, 126 min.
Spotkanie, udział biorą: Alicja Ewa Majewska, filozofka oraz Jolanta Woszczenko i Renata Prokurat, kuratorki projektu
10.07.2022, godz. 16.00-21.00 / 30' przerwy
CHINY. SZTUKI - CODZIENNOŚĆ, 1985, 270 min.
Filmy z napisami w języku polskim.
Film PORTRET PIJACZKI - z napisami w języku polskim i ukraińskim.
Wstęp w Warszawie i Gdańsku wolny, wstęp w Toruniu – zgodnie z regulaminem zakupu kart wstępu i biletów Festiwalu Filmowego EnergaCAMERIMAGE.
Kontakt dla mediów:
Jolanta Woszczenko, [email protected], [email protected]
Renata Prokurat, [email protected]
Karolina Wajman, [email protected]
Helena Hołod, [email protected]
Aleksandra Paprocka: [email protected]
Informacja prasowa
DOFINANSOWANO ZE ŚRODKÓW MINISTRA KULTURY I DZIEDZICTWA NARODOWEGO W RAMACH ZADANIA: WSPÓŁORGANIZACJA MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU SZTUKI AUTORÓW ZDJĘĆ FILMOWYCH EnergaCAMERIMAGE 2024
WSPÓŁFINANSOWANIE: MIASTO TORUŃ ORAZ WOJEWÓDZTWO KUJAWSKO-POMORSKIE